Činjenicu kako za uspješnu umjetničku produkciju i prodaju više nisu potrebni tradicionalni tipovi predstavljanja, poput galerijskih izložbenih prostora, potvrđuju brojni renomirani, ali i mladi autori/ice.
Tako je, nakon zatvaranja galerije u kojoj je izlagala, karijera portugalske umjetnice Joane Vasconcelos krenula uzlaznom putanjom, a ona je dobila priliku sudjelovati na Venecijanskom bijenalu te postaviti svoje javne skulpture u Portu i Lisabonu.
S obzirom na to da se više voli prezentirati u manjim prostorima, trenutno i nije u žurbi pronalaska nove galerijske suradnje. Londonski kustos Olivier Varenne ističe da su za uspjeh njezinih radova i bez pomoći velikih izložbenih prostora dostatne dobre veze u umjetničkom svijetu, što dokazuje djelo Lilicoptère, koje je nakon izložbe u Versaillesu 2012. godine preuzela i prodala aukcijska kuća Christie's.
Izuzev ovakvog slobodnog djelovanja, nove mogućnosti pružilo je i jačanje internetske komunikacije te brojnih aplikacija za dijeljenje fotografija, poput Instagrama, zahvaljujući kojima mladi umjetnici mogu promovirati svoje stvaralaštvo. U stalno promjenjivom svijetu umjetnosti ovakvi alternativni načini promicanja potiču konkurentnost zbog toga što predstavljaju izazov galerijama od kojih se sve više očekuje.
Međutim, ideju da će ubrzani razvoj tehnologije uskoro zamijeniti potrebu za tradicionalnom galerijskom reprezentacijom, umjetnička savjetnica Emily Tsingou ipak smatra opasnom. Naime, tržište umjetnina previše je kompleksno, a umjetnici, za razliku od galerija, nemaju dovoljno iskustva u bavljenju s njime.
Tako mlade umjetnike/ce koji/e uspijevaju bez pomoći stručnjaka možemo smatrati iznimkama, a ne pravilom, dok većina njih ipak treba galeriste koji će se brinuti o počecima njihove karijere. Također, kolekcionari imaju tendenciju više vjerovati umjetnicima koje predstavlja neka galerija, pa stoga čak i već afirmirani autori njeguju odnos s jednom takvom institucijom, koja je važna za njihov umjetnički razvoj.
Značaj galerija leži u tome što, kako ističe Emily Tsingou: „stvaraju kontekst umjetnikovu radu i kritički diskurs“. [I.M.Ž.] TheArtNewspaper...
